ABOUT DAISHI LUO

罗黛诗，是一名跨学科艺术家。2016年毕业于四川美术学院产品设计和台湾华梵大学金工艺术专业，获得硕士学位。黛诗专注于以铜为媒介培育作品，从生物艺术的视角研究人类与自然之间深度协同创作的未来。通过材料研究、雕塑、绘画、装置、视频和书籍，探索大工业化生产、自然生成、生物学、手工艺和保护等多种主题。

她的研究和创作获得国家艺术基金青年艺术人才计划(2017-2018年)、深圳市创想公益基金(2019年)和中国设计新星奖(2017年)。她于2021年成为DIOR AS SEEN BY的特邀艺术家，为DIOR创作了“梦想的使者”。黛诗于2016年与谭志鹏共同创立了蛮蛮鸟工作室，并于2020年创立了中国首个铜色基因库COPPERCOLORS。她的作品还曾在维多利亚和阿尔伯特博物馆(CN)、设计迈阿密(CN/ us)、沙龙艺术+设计(NY)、亚洲设计:新浪潮、MARIE CLAIRE、Numéro等国际知名展览、美术馆和专业媒体上发表。她的作品现被迪奥、罗中立美术馆、融设计图书馆、无界美术馆、大金等机构永久收藏。

RESEARCH

她在近几年的创作实践中，融合化学工程、青铜仿古、工业制造、微生物、中国画领域进行实验，逐步构建在铜表面之上自然生长出色彩的独特方法——控制中的失控。其中“控制”是指创造作品生长的条件和最终导向，例如设定恰当的温度、湿度、反应介质、生成路径等因素；而“失控”，则是刻意在控制中放弃控制，让材料在设定中自发性生长。最终使创作的生产能够由自然、为自然和与自然一起进行。

SEED, 2020

HD single-channel film, sound, color, 1min 33sec

这种培育生长的方法促使她使用不同的形式去探索它带来的可能性。例如《种子》用延时摄影研究色彩如何生长，《72小时》是探索外部环境和人流对色彩生长干扰的绘画装置，《新矿石》是把工业制造与生物生长相结合的实验作品。而长期研究项目《铜色基因库》则是将色彩背后的方法抽离为数据，以数据库的形式构建一个可持续生长的色彩宇宙，探索铜色生长的一切可能。其中涉猎从动植物到矿物、从农民到匠人、从造假到实验室等多个层次的在地研究和实验，系统中已经积累的522种色彩各自携带生长方法，他们可以裂变和融合，如代码般衍生出更多未知的可能。

用生物学生长造物（自然生长造物）的逻辑来创造，不仅是在研究物质的物性、人与自然协同创作的可能，也是在挑战以人类中心主义的既定创作方式。